Alice Coltrane CLÁSICOS DE LA ESPIRITUALIDAD MUNDIAL 1: MÚSICA EXTATICA [Discos y LP]

El título de este disco se evidencia en las primeras notas del tema de apertura "Om Rama". Un coro de cantantes armados con palmas y panderetas se lanzan a un bhajan hindú, acompañados por el órgano Wurlitzer de Alice Coltrane mientras ella establece notas graves melancólicas con una mano, mueve sus pies sobre esos pedales con autoridad y toca glissandi de sintetizador con la otra mano: éxtasis inmediato. Luego, John Panduranga Henderson, que cantó con Ray Charles, ofrece un solo quejumbroso y gospel mientras Coltrane improvisa sobre su blues. Esto no es un canto Hare Krishna común, amigos. Esta música está compilada a partir de cuatro casetes impresos de forma privada (Turiya Sings [1982]; Divine Songs [1987]; Infinite Chants [1992] y Glorious Chants [1995]) que Coltrane distribuyó a los miembros del Sai Antaram Ashram (que ella fundó) entre 1982 y 1995. Algunos fueron grabados en estudios profesionales; todos fueron diseñados por Baker Bigsby (que supervisó las transferencias de las cintas maestras aquí) y representan un capítulo sorprendente en su legado musical. La música existe en el espacio donde lo "extático" se encuentra con lo "pesado". Coltrane, conocida por sus seguidores como Turiyasangitananda ("la canción más alta de felicidad del Señor Trascendental"), trajo toda su historia musical a estas piezas, desde sus comienzos tocando el piano en las iglesias de Detroit y el hard bop que tocaba allí hasta París y Nueva York, hasta la vanguardia, que abrazó con apertura y ayudó a redefinir con un enfoque más suave y espacioso.
El aspecto más sorprendente de esta música es lo que pocos han escuchado antes: la voz muy profunda y física de Coltrane; su voz principal aparece en la mayor parte del álbum, y es otro instrumento que domina (aunque ella no lo vería de esa manera). En "Om Shanti", se acompaña a sí misma en el órgano usando el control de la respiración en un canto aireado y devoto. En "Rama Rama", el sarod, las tablas y su sintetizador Oberheim agregan dimensiones dichosas a su canto tranquilo y apasionado. "Keshavas Murahara" comienza con cuerdas (su diagrama), Oberheim y un órgano zumbante; su voz emerge como si fuera del humo, entonando lentamente la oración, como un canto fúnebre, pero el jazz informa su fraseo mientras el sintetizador se enrolla alrededor de su voz. La primera mitad de "Journey in Satchidananda" presenta solo su órgano y Oberheim. Es zumbante, blusero y pesado, casi gótico. Cuando entran los Ashram Singers y Joshua Spiegelman añade una flauta, entra algo de luz. El cantante tamil Sairam Iyer hace un solo en su propio idioma, abriendo el corazón del canto y llevándolo a casa. El arpa hace sentir su presencia en "Er Ra", donde la forma de tocar de Coltrane se mueve entre los modos orientales y occidentales a medida que su canto emerge en líneas dulces con inflexiones de blues. Luaka Bop hizo todo bien para The Ecstatic Music of Alice Coltrane Turyirasangitananda, desde lograr la participación total de su familia para crear un paquete asombroso con un gran ensayo extenso de Ashley Khan, hasta reminiscencias y un sonido excelente. No se trata solo de música extática, sino de música soul cósmica. Si compra una grabación de archivo este año, que sea esta. ~ Thom Jurek

• Fecha de publicación: 05/05/2017
• Detalle del formato: 2xLP con dos libretos de notas, con descarga gratuita
• Formato: Vinilo
• Género: Pop