Joanna Newsom DIVERS [Discos y LP]

Si la música es una máquina del tiempo, capaz de transportar a los oyentes a diferentes lugares y épocas, así como a las profundidades de los recuerdos, entonces Joanna Newsom dirige Divers con tanta destreza como Julio Verne. Pasa de la música de cámara del siglo XVIII a la música folk estadounidense del siglo XIX, al pop de cantautores de los años 70 y a otros sonidos y épocas con la ligereza de un pájaro, uno de los motivos principales de su cuarto álbum. Su enfoque sobre la marcha encaja perfectamente con los temas de Divers: Newsom explora "la cuestión de lo que está disponible para nosotros como parte de la experiencia humana que no está sujeta a la soberanía del tiempo", como lo describió en una entrevista con la revista Rolling Stone. Es un tema enorme, y aunque trabajó con varios arreglistas diferentes, incluidos David Longstreth y Nico Muhly de Dirty Projectors, cristaliza la ambición de Have One on Me de lanzar un triple álbum en 11 canciones urgentes que aún le permiten mucha variedad. "Leaving the City", con su ritmo lineal y su guitarra eléctrica, es lo más cercano que ha llegado a una verdadera canción de rock; "You Will Not Take My Heart Alive" podría pasar por música medieval, a pesar de su mención de "capilares brillando con autos". Si bien Divers es musicalmente denso, puede estar aún más lleno de ideas e imágenes vívidas; su hoja de letras se lee como un libreto (y es una referencia necesaria mientras se escucha). El pájaro dice que ese es el final del álbum -y la forma en que su última palabra ("trans-") fluye hacia la primera ("sending")- insinúa la naturaleza repetitiva, eterna pero fugaz del álbum, mientras que "Anecdotes" presenta cómo cada pista se siente como un microcosmos (o universo paralelo) que trata la guerra, el amor y la pérdida de maneras ligeramente diferentes. "Waltz of the 101st Lightborne", en la que los soldados que viajan en el tiempo terminan luchando contra sus propios fantasmas, resalta el trasfondo de ciencia ficción de Divers, que es aún más intrigante junto con sus sonidos en gran parte acústicos. Newsom combina estos contrastes entre teatralidad e intimidad, y entre ciudad y campo, de manera espléndida en "Sapokanikan", cuyo nombre hace referencia al asentamiento de nativos americanos ubicado en el lugar donde se encuentra Greenwich Village. A medida que va superponiendo los fantasmas y los recuerdos de los viejos maestros holandeses, los campos de alfareros, Tammany Hall y las alusiones a Ozymandias de Percy Bysshe Shelley, la música hace guiños al ragtime y a otros estilos estadounidenses clásicos; podría resultar abrumador si no volviera al estribillo simple y conmovedor: "¿Me amas? ¿Te acordarás?". De hecho, a pesar de su alfabetización y sus adornos, la música de Newsom nunca es un mero ejercicio académico. El poder emocional del álbum crece a medida que se desarrolla: "Divers" llega a lo más profundo, sacando a la superficie el anhelo del álbum. En "A Pin-Light Bent", Newsom acepta que el tiempo es finito con una intensidad tranquila y cautivadora, que va creciendo hasta el majestuoso final "Time, As a Symptom", donde las experiencias personales, históricas y cósmicas del tiempo sobre las que ha reflexionado parecen unirse cuando se da cuenta de que "el tiempo es solo un síntoma del amor". Newsom puede hacer que su audiencia trabaje casi tan duro como ella, pero las recompensas valen la pena: deslumbrantes, profundas y conmovedoras, las exploraciones del tiempo de Divers solo se enriquecen cuanto más tiempo pasan los oyentes con ellas. ~ Heather Phares

• Fecha de publicación: 23/10/2015
• Detalle del formato: 2LP
• Formato: Vinilo
• Género: Pop